Gotanbayashi Kama

Instagram

Gotanbayashi Kama 「五反林窯」on Michael Martinon uunin ja studion nimi Takun alueella Sagan prefektuurissa Japanissa. Alun perin New Mexicosta, Yhdysvalloista kotoisin oleva Mike on harjoitellut veteraanivalaiden kanssa tämän alueen Karatsu-perinteessä vuodesta 2002 lähtien.

Johdanto

Olen kotoisin New Mexicosta, mutta olen asunut Japanissa vuodesta 1990. Vaikka kiinnostuin keramiikasta lapsena vieraillessani muinaisilla raunioilla ja ympäröivillä puebloilla, aloin tehdä ruukkuja vasta vuonna 2002, kun tapasin veteraani Karatsu-valaajan Tsurutan. Yoshihisa, joka mentoroi minua Karatsu-perinteessä.

Alkuvaiheen vuokra- ja lainausuunien jälkeen rakensin Gotanbayashi-studion vuonna 2005 ja asensin kaasuuunin. Vuonna 2008 aloin esitellä töitä yleisölle, osallistua näyttelyihin ja vetää työpajoja. Vuonna 2010 rakennettiin Gotanbayashi anagama/noborigama hybridipuuuuni olemassa olevan studion viereen, ja tässä uunissa poltetaan nykyään suurin osa työstä.

Suurin osa töistä on teeastioita japanilaiseen teeseremoniaan, mutta teen myös japanilaisia ​​ja länsimaisia ​​astioita, juomatarvikkeita, veistoksellisia töitä ja yhteistyöteoksia muiden medioiden taiteilijoiden kanssa.

• Sijainti : 2048-1 Takumachi, Taku-shi, Sagan prefektuuri, Japani. Napsauta Google-karttaan
• Perustettu : 2005

Taiteilijan viesti

On mielenkiintoista olla ulkomaalainen savenvalaja Japanissa. Olen tavannut asiakkaita, jotka olivat yllättyneitä ja iloisia siitä, että ruukut näyttivät japanilaisilta. Olen myös tavannut asiakkaita, jotka olivat pettyneitä siihen, että ruukut näyttivät japanilaisilta. Olen jopa tavannut asiakkaita, jotka olivat yllättyneitä, että osaan tehdä ruukkuja ollenkaan. Kaikille asiakkailleni, jotka tiedustelevat luovia aikomuksiani, sanon tämän: En yritä tehdä japanilaisia ​​tai amerikkalaisia ​​ruukkuja, vain ruukuja, jotka ovat mielestäni kauniita ja toimivia. Haluan tehdä MINUN ruukut.

Koska suuri osa työstäni on Karatsun tyyliä, töissäni on luonnollisesti japanilaista makua. Yksi tärkeimmistä tavoitteistani on sisällyttää onnistuneesti sekä muinaisia ​​että moderneja amerikkalaisia ​​vaikutteita Karatsu-perinteeseen. Yksi tärkeimmistä syistä, miksi Karatsu-tavarat kiinnostavat minua savenvalajana, on se, että sen yksinkertaisuus ja hienostuneisuus ulottuvat trendien ja muodin ulkopuolelle. Hyvä Karatsu-astia on toiminnallinen ja esteettisesti merkityksellinen, ei vain kuukausia tai vuosia, vaan useiden sukupolvien käytössä. Tavoitteeni savenvalajana on tehdä töitä, joissa on Karatsu-makua, mutta samalla ylittää kansalliset ja kulttuuriset rajat. Karatsu elävänä perinteenä kattaa valtavan kirjon työtä, joka edustaa sekä japanilaista että korealaista kulttuuria. Minusta tuntuu täysin luonnolliselta, että Karatsu-perinteen tulevaisuuteen tulee myös muita kulttuurivaikutuksia.

Haluan tehdä ruukkuja, jotka parantavat elämääsi toiminnallisesti ja esteettisesti. Ruukut, jotka muuttuvat hitaasti ajan ja vuosien käytön myötä ja tulevat sinulle kauniimmiksi, kun ne alkavat heijastaa ainutlaatuista elämäntapaasi. Ruukut, jotka eivät ole vain kauniita silmille, vaan myös sormille, huulille, kielelle, nenälle ja korville. Kun käytät töitäni, haluan sinun tuntevan 500-vuotisen japanilaisen ja korealaisen perinteen ja teknologian, saagan paikallisen maun keramiikkamateriaaleissani, ulkomaisen ja japanilaisen kulttuurin vuorovaikutuksen sekä omistautumiseni opiskeluun ja yksinkertaistamiseen, kaunista keramiikkaa.

Taiteilijan Instagram-galleria